每一件自画像作品，都见证了艺术家以自己为写照的艺术发展，一个人以自己不稳定的形象进入画面，与自己对话、被赋予自己、为自己创造。

无论是艺术家走进社区展开创作实践，还是美术馆公共艺术教育活动深入至社区层面，拓宽公共文化服务领域，都让人们看到了艺术在社区中的更多可能性。

借助人工智能，有艺术家让建筑旧废料实现新组合，设计出新的乡村别墅，但是放手让AI自己设计组合建筑废料，得到的却是让人啼笑皆非的3D打印装备。

今天的艺术家们对于艺术的认识，普遍存在一种可以说是时代的倾向。他们毫不回避现实，把生活感受直接表现出来，包括现实的残酷性。

由浙江省摄影家协会、杭州市余杭区文化创意产业协会指导，上海交通大学媒体与传播学院学术支持，唯一艺术平台主办的全国乡村振兴摄影大赛1月8日在杭州启幕。

《富春山居图》“活”化成了三维、立体、灵动的沉浸式场景，现代人穿越到古画之中，感受独具韵味的江南风景和文化魅力，传统绘画以新的艺术形态焕发出夺目光彩。

艺术家毕沙罗的作品总是能让你思考，而不是感受。他痴迷于视觉的本质，但不相信这些本质。

美国旧金山亚洲艺术博物馆日前推出新展“看见性别”，展览试图通过16件不同规模和媒介的艺术品，探究性别背后文化的形成与发展。

概念店空间设计以经典中式园林为灵感，掩映开合的空间结构与时装、艺术品交错糅合，共同展开一场关于中国当代文化之美的雅趣对谈。

荷尔拜因的肖像画带有耐人寻味的属性，其对画中人身份的视觉陈述，让人看到了博学、奢华、智慧的文艺复兴文化。

威尼斯双年展首次囊括大多数女性和多样性别的艺术家，这个选择反映了一个充满创造性酝酿的国际艺术场景。

高价值的艺术品作为资本配置的手段，甚至被投机的投资者购买，艺术品已然成为利润可观的投资资产。

在科技赋能文化艺术品领域永葆开拓精神的李斌，应用数字化专利技术解决了以往文化版权遇到的难题，或能打开文化艺术品领域蓝海市场。

北京国际美术双年展这些作品让我们反思，在社会面临困难的时候，艺术应该做些什么。

以公共雕塑为代表的公共艺术，与其他艺术门类的最大区别在于它的公共性以及相对的永恒性和大的体量。