本网获得消息，保罗·塞尚美国大型回顾展于5.15日在芝加哥艺术学院举办。这个展览项目是与泰特现代艺术馆合作规划，通过80幅油画、40幅水彩画和素描以及两本完整的速写探索塞尚跨媒介和流派的创作脉络。除了静物、肖像题材、印象派风景画、圣维克多山、“沐浴者”系列等塞尚标志性绘画主题外，展览还展出了鲜为人知的早期寓言画。这些作品结合艺术家的调色板、构图解构等最先进的技术分析，解读塞尚如何构思并让图像一步步走向人眼的真实。
本次展览由芝加哥艺术学院的Gloria Groom、欧洲绘画和雕塑部的Chair、David、Mary Winton Green，以及现代和当代艺术策展人Caitlin Haskell、Gary C. 和 Frances Comer以及泰特现代美术馆的国际艺术策展人Natalia Sidlina担任联合策展人。
保罗·塞尚在他一生的大部分时间里都在追寻两个问题：画家能否在一张画面中创作出一种感觉？如果可以，以某种方式创造的图像会比其他方式创造的图片更真实吗？
这种复杂的创作方法，使塞尚在印象派圈子和整个现代艺术中脱颖而出。对于塞尚独特艺术价值的肯定最早来源于其他艺术家而不是评论家或者公众。因此，他在开始的时候被称为“艺术家的艺术家”。事实上，他的支持者和崇拜者不乏享誉艺坛的大家，包括克劳德·莫奈、卡米尔·毕沙罗，亨利·马蒂斯和巴勃罗·毕加索等，他们都称塞尚为“我们当中最伟大的人”。今天，在塞尚最后一批作品完成一百多年后，艺术家们仍然崇尚他在艺术创作中坚持个人真理的承诺。
这种非凡的作品广度与对艺术家在色彩、结构等方面先进的技术分析相结合，加深了我们对塞尚如何构思和呈现作品的理解。通过这个展览，还照亮了塞尚为历代艺术家设定的开拓之路，为我们这个时代重新定义了艺术史巨人塞尚。
