“花园未来：与自然一起设计”将于3月25日德国维特拉设计博物馆拉开帷幕。展览旨在探索这些充满活力的绿色场地的过去，并用现代诠释来展望它们的未来。展览将呈现历史和当代概念，包括设计师、艺术家和景观设计师的作品，如阿尔瓦·阿尔托、彼得·乌多夫、亚历山德拉·凯哈约格鲁、斯特凡诺·波里等。据悉，该展览将持续至2023年10月3日。
从躺椅到垂直的城市农场，从当代社区花园到生活建筑，维特拉设计博物馆的展览使用了来自设计、日常文化和景观的各种例子，向观众提出以下问题：“今天的花园理想来自何方？花园会帮助我们为每个人创造一个宜居的未来吗？”
由斯·托马、格奥尔格·格斯特等不同艺术家和建筑师的作品组成的媒体装置在展览开始时欢迎游客。他们将花园视为一个理想化的空间，渗透我们的日常生活和想象，一个与象征、哲学甚至宗教意义有着深刻联系的地方。
展览的第二部分突出了花园背后的价值观，影响了殖民地历史和文化发展。殖民列强利用对茶叶或橡胶等重要作物的垄断。然而，沃迪亚案的发明使世界各地的植物贸易得以开展，在打破这些社会不平等方面发挥了核心作用。19世纪也见证了游击队农业的蓬勃发展，努力将“花园重新定义为一个积极协商社会正义和公众参与的地方”。
展览的第三部分展示了来自二十世纪和二十一世纪的九位创新园林设计师，其中包括巴西园林设计师罗伯托·伯勒·马克思、荷兰园林设计师兼作家皮特·欧多尔夫、作家兼园丁牙买加·金凯德、艺术家兼电影制作人德里克·贾曼、马来西亚园林设计师吴塞山、中国艺术家郑国古等人。
最后一部分展望了花园的未来。跨越一个气候紧急、社会不公和孤立、生物多样性遭到破坏的时代，明日花园被视为一个疗愈、互动和知识的地方。阿根廷艺术家亚历山德拉·凯哈约格鲁创作了可步行的纺织品“草地”，特别是为了展览，试图强调气候危机对永恒景观的巨大影响。
此外，《花园未来》中有建筑师托马斯·鲁斯特梅耶的一幅六米长卷，与当代作品一起，还包括传统和本土做法，传达出“整个地球都是一个花园，我们需要负责任地耕种、照料和使用”的信息。
