香港M+在方方面面都将艺术行业、媒体平台和普通观众的关注与期待提到了顶点。M+能够如其馆长华安雅所说，成为亚洲建构艺术博物馆未来历史的关键因子吗？

日本teamLab艺队擅长用艺术碰撞崭新视觉特效，其利用空间与数位投影交织出的迷幻光影，总让人着迷不已。

NFT加密艺术品会不会出现在内地的拍卖会上？NFT艺术市场的未来的规模化前景又会如何？

当人们为公共艺术的高歌猛进额手称庆的时候，它背后的制度建设和可持续发展问题理应引起我们高度重视。

近年来“文化IP”成为热门词汇，那究竟如何去定义？这是一种以“文”承载用户情感意义并接受市场检验的符号、形象、元素、故事和载体。

新的时代文化主题会促使策展人思考如何从展览策划的角度参与到大的文化环境、文化氛围，包括文化语境的营造之中，另一方面，策展本身的社会作用、社会责任也要放在社会公共文化空间中去考量。

十年后，我的艺术会怎么样？

顺应数字产业化和产业数字化发展趋势，应加快发展新型文化企业、文化业态、文化消费模式，壮大数字创意、网络视听、数字出版、数字娱乐、线上演播等产业。

即使布鲁尔博物馆只是其悠久历史中的一个脚注，它仍是大都会艺术博物馆未来向前发展的关键所在。

很多时候，我们不懂的不是艺术品本身，而是它所代表的新价值观。

挪威蒙克博物馆馆长斯坦·欧拉夫·亨里克近日在一场挪威与中国艺术馆长的在线上平台对谈会上直言说。

特纳奖组织者英国泰特美术馆宣布了10位艺术家名单，每人获得1万英镑奖金。尽管2020特纳奖取消，但发放的10万英镑较之往年奖金额不止翻番。

“压力、阻力、动力、活力相互交织，构成了后疫情时代文化产业发展的背景。危中有机、危中寻机，将成为后疫情时代文化产业发展的主旋律。

“云展览”成为“互联网+”时代下博物馆对传统展览方式进行创造性转化的标志性事件，成为特殊时期博物馆服务的新形态。

施耐德近日突然宣布卸任。此前，美术馆因展出一名艺术家创作的警察暴力作品而卷入争议。随着争议不断发酵，美术馆撤下了有关展品。