在艺术评论中，利用身份来界定作者的创作意图是一个很容易落入的窠臼，而似乎盐田千春则完全对这些套路免疫。

巴赫的近作游离于两种绘画之间：一种是看似雕塑的绘画作品，另一种是自我满足式的绘画。

如果成功推进了艺术的民主化，我们都将从中受益。观众将能与他们所见的艺术相连，艺术家将在他们目前被局限的狭窄视野之外重新获得认可。

“一带一路”倡议为中国博物馆提供了良好机遇，也提出了更高要求。

798CUBE项目开创了一种全新的国际文化交流模式。未来，798文化公司将与毕加索博物馆和贾科梅蒂基金会共同携手，开展五年展览合作。

近几年随着全球的艺博会数量的增加，以及越来越多人走进美术馆去看展览后，艺术也逐渐被赋予了新的认知。

除了博物馆、美术馆这样的传统欣赏途径之外，近年来还兴起了一种新方式——由艺术家与颇有人气的时髦商店一同开办艺术博览会，让艺术走进普罗大众的视线。

绝大多数知名美术馆都收藏着一些名画，虽然它们不是必不可少的，但却是吸引游客的重要因素。

英国V&A博物馆举办“Fashion In Motion”的目的是为了教育，从平权的视角来看就是让每一个人都拥有能看到时尚秀场的权力。

在艺术界，近年来气候和环境社会行动者在与例如BP等公司有关联的机构进行了多次抗议活动。

人工智能艺术创作已然超出了传统的画种范畴，人工智能时代，艺术与科学如何实现真正的融合？

好的艺术家及其作品推介必须基于良好的学术态度，而非纯粹逐利意识。

艺术家懂一点科技，才能够利用科技的新语言来使艺术更适应这个时代，甚至引领时代走向未来。

美术馆作为艺术生态中的一个重要环节，始终在中国美术的发展中发挥着重要作用。

与布莱克同时代的人大多认为他古怪又平庸。然而，抛开技术层面的弱点，布莱克的创新手法使他跻身于古往今来最伟大的平面艺术家之列。